Cap Ferret Musical

Zeuxo Productions

Tout a commencé avec le Cap Ferret Music Festival: Né de la rencontre en 2010 entre Hélène Berger, pianiste concertiste et Michel Sammarcelli, Maire de Lège-Cap-Ferret en Gironde, le Cap Ferret Music Festival est un des grands évènements de la Nouvelle Aquitaine et du Bassin d’Arcachon. A dominante classique, mais également avec du jazz ou d’autres styles de musique, il accueille plus de 10 000 spectateurs par an à l’ouverture de la saison d’été dans les plus beaux sites naturels de la Presqu’île. Son association "Sons d'Avril", composée d'une cinquantaine de bénévoles, est reconnue d'intérêt général. Son Académie Internationale, en collaboration artistique avec plusieurs grands concours internationaux, accueille 80 stagiaires pour les masterclasses des artistes du festival. Le concours du Festival, le Cap Ferret Music Open, est un rail de lancement pour les jeunes artistes. .La mission pédagogique est également destinée aux plus jeunes avec en gratuité complète des ateliers découvertes, des extras sous forme de concerts décontractés et des concerts jeune public. Depuis 2011, 330 artistes et jeunes talents provenant de 27 pays dont 5 victoires de la Musique sur 23 kilomètres de pure beauté. Les parrains du festival et de l’Académie Internationale sont François-René Duchable et Aquiles Delle Vigne. Depuis le Cap Ferret Music Festival 2022, Stéphane Friederich aborde avec ses invités différents sujets autour de la musique.  Lorène Carpenter-Alins assure avec son équipe de la société Zeuxo Productions la réalisation et la production de ce podcast. Stéphane Friederich a travaillé à l’Orchestre de Paris puis à l’Orchestre symphonique Français. Journaliste à la Lettre du Musicien et au mensuel Classica, il a dirigé le magazine Pianiste. Il est actuellement directeur artistique des concerts de Midi & Demi de la Salle Cortot pour l’Ecole Normale de musique de Paris. Par ailleurs, il mène une activité de conférencier et de rédacteur pour divers orchestres et labels de disques. Il a publié une biographie consacrée à Gustave Mahler (Editions Actes Sud) ainsi qu’un livre d’entretiens “À l’orgue de Notre-Dame” avec l’organiste Olivier Latry (Éditions Salvator).   Hélène Berger Fondatrice et Directrice du Cap Ferret Music Festival Festival et du Cap Ferret Music Open. Présidente de l’Association Sons d’Avril. Pianiste concertiste, Vice-Présidente du Concours Bellan. Jury international et professeur titulaire GPSO.  Michel Sammarcelli Maire de Lège-Cap Ferret de 1995 à 2020. Vice-Président du SIBA. Vice-Président de la CCI de Bordeaux (1989-1994). Président du Port Autonome de Bordeaux (1997-2005). Conseiller régional de 2004 à 2010.  Philippe de Gonneville Maire de Lège-Cap Ferret élu en 2020. 1er Vice-président du SIBA. Vice-président de la COBAN. Conseiller départemental du canton Andernos-les-Bains. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations. read less
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CFM S2Ep 1 - Architecture et musique : les lois de l’harmonie avec Michel Pétuaud-Létang, Hélène Berger et Stéphane Friederich
Jan 8 2024
CFM S2Ep 1 - Architecture et musique : les lois de l’harmonie avec Michel Pétuaud-Létang, Hélène Berger et Stéphane Friederich
Michel Pétuaud-Létang, architecte bordelais de renom, et Hélène Berger, pianiste, fondatrice du Cap Ferret Music Festival, sont conviés par Stéphane Friederich à échanger sur la recherche d'harmonie, dans la musique comme dans l'architecture. Dans l'architecture l'harmonie se réfère à l'équilibre, à la cohérence et à la beauté esthétique présents dans la conception et la construction des structures. C'est un concept complexe qui englobe plusieurs éléments interdépendants pour créer une expérience visuelle et spatiale agréable. De ce fait elle résulte d'une combinaison habile d'éléments esthétiques, fonctionnels et contextuels. C'est un équilibre délicat entre diverses composantes, visant à créer des espaces qui inspirent, apaisent et enrichissent l'expérience humaine. L'harmonie dans la musique fait référence à la combinaison simultanée de notes pour créer un son agréable et découle des harmoniques d’un son. C'est l'un des trois éléments principaux de la musique, aux côtés de la mélodie et du rythme. L'harmonie dans la musique est un aspect essentiel de la composition et de l'interprétation. Elle influence les émotions de l'auditeur, créant des atmosphères variées, de la tranquillité à l'excitation en passant par la mélancolie. Les compositeurs et les musiciens utilisent l'harmonie de manière créative pour exprimer des idées, des émotions et des expériences à travers la musique. L’harmonie, en architecture comme en musique, a une action directe sur notre corps, notre ressenti émotionnel ; elle influe sur nos pensées et notre manière d’être.Animateur: Stéphane FriederichRéalisation: Lorène CarpentierTechnique: Théo ForstendicherMontage: Hugues MalloProduction: Zeuxo ProductionsHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Ep 1: Musique et cinéma, une passion rétinienne avec Alice Taglioni et Eric Artz
Sep 15 2022
Ep 1: Musique et cinéma, une passion rétinienne avec Alice Taglioni et Eric Artz
🎶 La XII-ème édition du Cap Ferret Music Festival a ouvert le samedi 9 juillet 2022 la saison estivale sur la presqu'ile aux 10 villages. 🎤 Dans le cadre de l'événement musical mettant à l'honneur des virtuoses de la musique, Stéphane Friederich a invité Alice Taglioni et Eric Artz à échanger sur le thème de la musique à l'image : musique et 🎦 cinéma : une passion rétinienne et sonore. Nous les retrouvons donc au port de la Vigne, pour ce premier épisode du #CapFerretMusical   Stéphane Friederich a travaillé à l’Orchestre de Paris puis à l’Orchestre symphonique Français. Journaliste à la Lettre du Musicien et au mensuel Classica, il a dirigé le magazine Pianiste. Il est actuellement directeur artistique des concerts de Midi & Demi de la Salle Cortot pour l’Ecole Normale de musique de Paris. Par ailleurs, il mène une activité de conférencier et de rédacteur pour divers orchestres et labels de disques. Il a publié une biographie consacrée à Gustave Mahler (Editions Actes Sud) ainsi qu’un livre d’entretiens “À l’orgue de Notre-Dame” avec l’organiste Olivier Latry (Éditions Salvator).   Alice Taglioni, d’une formation initiale de pianiste virtuose, est issue du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parallèlement à sa carrière d'actrice internationale, Alice pratique son instrument plusieurs heures par jour, dès que son emploi du temps le permet et continue de se perfectionner auprès de grands maîtres. Pianiste concertiste et professeur de piano à l’école normale supérieure de Musique de Paris, Eric Artz est titulaire d’un Master mention très bien au Conservatoire National Supérieur de Paris, un diplôme d’artiste (D.A.I) ainsi que du diplôme de concertiste de l’Ecole Normale.  Il est également lauréat de plus de 20 Concours Nationaux et Internationaux (Genève, Maria Canals de Barcelone, Epinal…) et est soutenu par la Fondation Natexis Banque Populaire.  Il se produit régulièrement en soliste et avec Orchestre en France (Festival Chopin de Nohant, Théâtre des Champs-Elysées à Paris, Théâtre Mogador, Festival de Deauville, Grand Théâtre de Bordeaux…) mais aussi à l’étranger en Israël (Opéra de Tel Aviv, Jerusalem…), en Suisse (Genève et Gstaad pour BVULGARI, Lausanne…) au Maroc (Marrakech), au Japon, en Angleterre, et en Europe (Allemagne, Belgique, Autriche, Italie, Espagne…).  Il a également fait plusieurs apparitions cinématographiques (long métrage “le Cerveau d’Hugo, “Nos futurs” au cinéma Français) mais aussi dans la série Américaine “Making The Cut”.  Il a travaillé avec de grands maîtres comme Réna Shereshevskya, Aldo Ciccolini, Nicolas Angelich, Olivier Gardon, Roustem Saïtkoulov…  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Bande annonce Cap Ferret Musical "Musique à l'image", Stéphane Friederich reçoit Alice Taglioni et Eric Artz
Sep 12 2022
Bande annonce Cap Ferret Musical "Musique à l'image", Stéphane Friederich reçoit Alice Taglioni et Eric Artz
La XII eme édition du Cap Ferret Music Festival s'est  ouverte le samedi 9 juillet 2022. L' événement musical,  mettant à l'honneur des virtuoses de la musique,  ouvrira le bal de la saison estivale sur  la presqu'ile aux 10 villages.  Dans le cadre du Cap Ferret Music Festival 2022, Stéphane Friederich invite Alice Taglioni et Eric Artz à échanger sur le thème de la musique à l'image. Stéphane Friederich a travaillé à l’Orchestre de Paris puis à l’Orchestre symphonique Français. Journaliste à la Lettre du Musicien et au mensuel Classica, il a dirigé le magazine Pianiste. Il est actuellement directeur artistique des concerts de Midi & Demi de la Salle Cortot pour l’Ecole Normale de musique de Paris. Par ailleurs, il mène une activité de conférencier et de rédacteur pour divers orchestres et labels de disques. Il a publié une biographie consacrée à Gustave Mahler (Editions Actes Sud) ainsi qu’un livre d’entretiens “À l’orgue de Notre-Dame” avec l’organiste Olivier Latry (Éditions Salvator).   Alice Taglioni, d’une formation initiale de pianiste virtuose, est issue du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parallèlement à sa carrière d'actrice internationale, Alice pratique son instrument plusieurs heures par jour, dès que son emploi du temps le permet et continue de se perfectionner auprès de grands maîtres. Pianiste concertiste et professeur de piano à l’école normale supérieure de Musique de Paris, Eric Artz est titulaire d’un Master mention très bien au Conservatoire National Supérieur de Paris, un diplôme d’artiste (D.A.I) ainsi que du diplôme de concertiste de l’Ecole Normale.  Il est également lauréat de plus de 20 Concours Nationaux et Internationaux (Genève, Maria Canals de Barcelone, Epinal…) et est soutenu par la Fondation Natexis Banque Populaire.  Il se produit régulièrement en soliste et avec Orchestre en France (Festival Chopin de Nohant, Théâtre des Champs-Elysées à Paris, Théâtre Mogador, Festival de Deauville, Grand Théâtre de Bordeaux…) mais aussi à l’étranger en Israël (Opéra de Tel Aviv, Jerusalem…), en Suisse (Genève et Gstaad pour BVULGARI, Lausanne…) au Maroc (Marrakech), au Japon, en Angleterre, et en Europe (Allemagne, Belgique, Autriche, Italie, Espagne…).  Il a également fait plusieurs apparitions cinématographiques (long métrage “le Cerveau d’Hugo, “Nos futurs” au cinéma Français) mais aussi dans la série Américaine “Making The Cut”.  Il a travaillé avec de grands maîtres comme Réna Shereshevskya, Aldo Ciccolini, Nicolas Angelich, Olivier Gardon, Roustem Saïtkoulov…  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.