How is Dublin scene for emerging artists with Nialler9? Dublin is known for having music as a core, from outdoor performance on Grafton Street or small underground venues, every streets are thriving with the beats. As emerging bands and artists are flowering in the city we asks ourselves what are the challenges and the opportunities Dublin can bring ? To discuss about it we hosted NIaller 9, one of the most popular music media of Dublin dedicated to promote Irish and international artists in its popular weekly playlists. With more than 15 years of experience in the city’s scene he shared with us his point of view and thoughts about the current situation of the scene, the developing industry and of course how emerging artists evolve in Dublin.   An interview run by our Ireland reporter, Lena Mercier About Nialler9.com  Nialler9 is the most-read Irish music site with around 55k unique visitors per month and has been running since November 2005.  Nialler9 – pronounced like the river in Egypt :’Nile-er’

0:00 Intro 0:55 Maîtriser l'interprétation des morceaux. 2:42 Créer la complicité au sein de l'équipe. 3:35 Travailler sa posture sur scène. 4:21 Prendre la parole en public. Révision des fondamentaux du métier de scène ! Saisissez tous les intérêts d'une résidence artistique en suivant le travail de Pierre-Louis Varnier (piano), Théo Boero (basse) et Japhet Boristhène (batteur), assidus dans leur travail de composition pour leur groupe Jasual Cazz. Merci Ninkasi Kao pour l'accueil !

Cette année, Jazz(s)Ra au service de la scène jazz émergente en région Auvergne-Rhône-Alpes, prépare sa 5e édition du Forum Jazz(s)Ra, biennale qui attire des acteurs culturels locaux et européens sur un territoire ciblé : Annecy, Sainte Etienne,...  En Novembre 2023, le forum investit le territoire de Lyon ! D'ici là, replongez-vous dans le forum de 2021, organisé à Clermont Ferrand, dans l'enceinte de la Maison de la Culture. L'équipe explique à l'un de ses musiciens adhérents l'accompagnement du réseau Jazz(s)Ra et comment pleinement en profiter pour l'éclosion de projets indépendants et émergents.

En ce 12 mai 2023, Fatoumata Diawara célèbre la sortie de son 3e album studio, London Ko, lequel s'inscrit dans la continuité de sa discographie déjà légendaire. Légendaire car inclassable : un univers propre à Fatoumata, et qui arbore toutes les couleurs des cultures noires. L'intégralité de l'album est chanté en bambara, langue maternelle de l'artiste qui se fait ambassadrice du Mali partout où elle va : de Brooklyn à Paris, en passant par Cuba. Dans l'interview qui suit, vous apprendrez les secrets de studio de l'album London Ko, co-produit avec Damon Albarn.  Fatoumata se livre non seulement sur toute l'humanité qui nourrit ses collaborations avec - M - et Roberto Fonseca, mais aussi sur le message qu'elle souhaite véhiculer à la jeune diaspora, et notamment les femmes. Entre musique africaine contemporaine et traditionnelle, Fatoumata danse avec grâce. Retrouvez-là à la Salle Pleyel le 25 mai prochain !

“J’préfères parler des autres Ou parler de la pluie Que de parler des nôtres Ou parler de ma vie J’préfère parler du temps Ou parler cinéma J’préfère parler des gens Que de parler de moi” – J’Parle Pas De Moi (Chimène Badi) Souvenir d'une belle conversation avec Chimène Badi. Vendredi 19 Avril 2019, Chimène Badi fait un retour triomphant avec son projet éponyme, CHIMENE, album du renouveau pour l’artiste. Pour la chanteuse, il s’agit du meilleur album de sa carrière. Depuis 2002 jusques à 2016, Chimène Badi connaît un succès fou, comme des moments de flou et de trouble. Sous les feux des projecteurs, il lui arrive de perdre la vision de sa vraie identité, jusqu’à perdre le goût de la musique et la passion de la scène. Sa discographie est marquée de virages esthétiques radicaux. Certes connue sur la scène de la variété française, Chimène confie que son album concept Gospel & Soul figure parmi ses préférés, la musique afro-américaine faisant partie de ses premiers amours. Une musique qui lui procure un plaisir non calculé, une musique qui lui soigne les bleus de l’âme, une musique qui lui ressemble et qui lui rappelle son père.   Suivez l'intégralité de l'interview sur Sounds So Beautiful. https://soundssobeautiful.net/2019/04/24/chimene-badi-lalbum-du-lacher-prise-interview/

DECRYPTED is your new series of documentaries, by Sounds So Beautiful. The series allows you to get closer to your the music you like, and understand the meaning behind the lyrics and visuals of your favorite songs. These videos are a selection of Sounds So Beautiful's most read articles around the world. This shall give you another perspective to these insights. Let's keep on with one of the most popular articles on SSB: the meaning behind the All The Stars video. You can read the article on https://soundssobeautiful.net/ Music intro & outro composed by Kim Bernard (Swank Brothas). Website : Sounds So Beautiful Services : Communication - Editorial Strategy - Event management Book: Poetically Yours by Marcus Gon, available on Amazon

Herbie Hancock Is Willing To Understand The New Generation of Artists. Suite à l'invitation de Jazz à Vienne pour assister au nouveau concert de Herbie Hancock, le 2 novembre dernier, à l'Auditorium, Sounds So Beautiful s'est penché à nouveau sur la carrière et les dernières actualités de la légende vivante du jazz. De son Institut of Jazz, à sa collaboration avec les jeunes rappeurs (cf Robert Glasper & YBN Cordae dans FUCK YO FEELINGS), jusqu'à sa tournée européenne avec Elena Pinderhughes et Justin Tyson,  et la préparation d'un nouvel album... Hancock demeure actuel et continue d'allier le Jazz au Hip Hop. Music intro & outro composed by Kim Bernard (Swank Brothas). Website : Sounds So Beautiful Services : Communication– Editorial Strategy – Event management Book:Poetically Yours, available on Amazon

Talk show réalisé avec les musiciens du groupe Cissy Street. Cette soirée voyage eut lieu dans le cadre de la première édition des Nuits sur les ondes, premier festival lyonnais 100% online. ▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬ Festival produit par NetFreaks et la MJC Chaponost Scénographie et lumières par 512 Factory Sponsor équipelement de scène par Mkplus, Son / Lumière / Image / Structure Partenaire média : Sounds so Beautiful Partenaire diffusion : Ninkasi

Talk show réalisé avec les musiciens du groupe SUPERGOMBO. Cette soirée voyage eut lieu dans le cadre de la première édition des Nuits sur les ondes, premier festival lyonnais 100% online. Merci à vous tous pour avoir suivi ce programme en direct le 15 juillet dernier. Vous avez été plus de 4000 à visionner le livestream du festival. ▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬ Festival produit par NetFreaks et la MJC Chaponost Scénographie et lumières par 512 Factory Sponsor équipelement de scène par Mkplus, Son / Lumière / Image / Structure Partenaire média : Sounds so Beautiful Partenaire diffusion : Ninkasi

Talk show réalisé en compagnie de Pierre Alexandre Gauthier, gérant du label Z Production . Les groupes Cissy Street et Supergombo font tous deux partie du catalogue de ce label régional dont la vocation est d'offrir aux artistes la possibilité de produire leurs disques et leur spectacle dans un bon écosystème professionnel. Pierre Alexandre est aussi à la tête de InOuïe Distribution, qui permet la distribution physique et digitale de la musique des artistes indépendants. Mentions spéciales pour les musiciens de Bigre! et des Uptown Lovers, ainsi que Raphaël Minfray et Sabine Kouli pour leur album MinK. ▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬ Festival produit par NetFreaks et la MJC Chaponost Scénographie et lumières par 512 Factory Sponsor équipelement de scène par Mkplus, Son / Lumière / Image / Structure Partenaire média : Sounds so Beautiful Partenaire diffusion : Ninkasi

Dans le reportage qui suit, l'auteur et rappeur Marcus Gon vous partage le processus créatif qui lui permet,  lui et son équipe artistique d'adapter un livre en musique : turning poems into songs. - Réécriture des textes - Ecriture du répertoire et travail de composition - L'interprétation des morceaux - Puiser dans ses émotions pour vivre le sens des textes - Recruter la bonne équipe artistique - Poser un cadre de travail déterminé, et être flexible POETICALLY YOURS est un recueil de poèmes écrit en hommage à toute une communauté de musiciens, découverts sur le média Sounds So Beautiful. Entre chacun de ces artistes et le rédacteur en chef, Marcus Gon, un lien sincère s'est noué et leur rencontres ont inspiré mille et une histoires. Pour mettre en lumière la beauté d'un tel conte, Marcus vous propose une adaptation musicale de son ouvrage. Entouré de musiciens exceptionnels, l'écriture de l'album Poetically Yours a débuté cet automne 2020, et progresse bon train. Retrouvez le génie du pianiste Sam Cassegrain, à la composition, la sensibilité de la vocaliste Mialy Randriarimanga, la créativité du bassiste Alexandre Carruana, et la fraîcheur du batteur Japhet Boristhène. Mention spéciale à Sylvain Brock', aka Professeur Brock, pour les premières esquisses des lignes de basse. Photographies par Anne-Sophie Benoît Extraits vidéo des Swanks filmés par Renaud Alouche Poetically Yours, une oeuvre produite par Sounds So Beautiful

DECRYPTED est votre nouvelle série de reportages, produite par Sounds So Beautiful. Cette série bilingue vous permet de plonger plus en profondeur dans l'univers de vos artistes préférés, et de comprendre le sens caché derrière leurs paroles et leurs vidéos. Ces vidéos sont sélectionnés à partir des articles Sounds So Beautiful les plus lus dans le monde entier. Après un premier épisode en anglais, avec SABA pour son album CARE FOR ME, apprécier d'une nouvelle oreille le dernier album de Nekfeu, LES ETOILES VAGABONDES (Expansion), qu'il a défendu l'année dernière, à l"édition 2019 du festival Woodstower. Music intro & outro composed by Kim Bernard (Swank Brothas). Website : Sounds So Beautiful Services : Communication– Editorial Strategy – Event management Book: Poetically Yours by Marcus Gon, available on Amazon Social Media : Facebook Twitter Instagram Linkedin

DECRYPTED is your new series of documentaries, by Sounds So Beautiful. The series allows you to get closer to your the music you like, and understand the meaning behind the lyrics and visuals of your favorite songs. These videos are a selection of Sounds So Beautiful's most read articles around the world. This shall give you another perspective to these insights. To begin this new series, let’s appreciate Saba's best lyrics from the album CARE FOR ME. You can read the article on https://soundssobeautiful.net/ Music intro & outro composed by Kim Bernard (Swank Brothas). Website : Sounds So Beautiful  Services : Communication - Editorial Strategy - Event management Book: Poetically Yours by Marcus Gon, available on Amazon Social Media : Facebook Twitter Instagram Linkedin

#Interview Capitol Records new signing Freya Ridings created a buzz in England late last year with her single “Lost Without You”, which she previously released as an independent in November 2017. Following a sync on the reality show “Love Island” in July, the track generated over 13,000 shazams and buzz around the track kicked off. it quickly entered the playlist on the biggest English radio stations: Radio 1, Radio 2, Capital FM, Kiss FM. after being #1 shazam for 8 consecutive weeks, it has climbed to the top 10 of the single charts, top 10 of airplay across the Channel and totals 60M streams. She is the first independent artist to appear in the top charts since stormzy in 2017, but also the first since 2012 to enter the tops with a title written and composed alone! “I was singing in a rather deep and raspy voice for a girl. but I finally found myself. this is where I thought maybe I could take this intimate part of me and share it with others. Today I still have trouble realizing the path I have traveled since then. » Live, behind her piano or on the guitar, Freya knew how to distill her youthful uncertainty to transform it into music whose grandeur makes her one of the most powerful voices of her generation. last March she unveiled her first EP You Mean The World To Me which has so far totaled more than 60 million streams. worn by the single of the same name. it was also composed alongside greg kurstin (“Hello” Adèle). The clip of the title was directed by Lena Headey and we find in particular the casting Maisie Williams. Both are known for their role in the hit series "Game of Thrones". This enthusiasm has earned him to perform on the most prestigious sets, such as the "bbc sports personality of the year" watched by more than 10 million viewers or "The Late Late Show" by James Corden in the United States. The 25-year-old Londoner, who has 130 million streams, is only at the beginning of her success. she was notably designated by amazon as the artist to follow in 2019. The enthusiasm around his concerts is impressive: each of the dates announced and sold out after only a few days. Describing herself as very shy and isolated at school, Freya discovered her incredible, deep vibrato voice at the age of 12, while performing on her middle school open stage:

R&B DINNER PARTY A LYON 07 ! Samedi soir, c’est soirée spéciale Hip-Hop/R&B à La Commune ! Sounds So Beautiful, le magazine branché Neo-Soul, t’invite à venir débattre sur tes artistes Hip-Hop et R&B préférés, avant de finir la soirée en live, avec une jam session ouverte aux amateurs ! Au programme *18h30 : Blind test avec des musiciens en live Participe et tente de gagner 1 lot gratuit à consommer au bar ou aux échoppes de La Commune. *19h :  Débat sur l’image des femmes dans le R&B et le Hip-Hop + Avant Première du livre A Qui Profite le Sale de Benjamine Weill ? Une soirée débat animée par Marcus, rédacteur chef à Sounds So Beautiful, et Armand, chroniqueur R&B. On parlera de tes artistes féminines préférées, en compagnie de notre invitée spéciale, l’autrice et philosophe Benjamine Weill, qui pose les bonnes questions sur le sexisme, racisme et capitalisme dans son nouveau livre, “A Qui Profite Le Sale ?”. Son ouvrage prévu le 5 avril chez les éditions Payot le 5 avril prochain,  sera disponible en avant première ce samedi 1er avril. Une avant-première en partenariat avec la  Libraire à Soi-e. Tu pourras réécouter le débat sur l’émission Podcast de Sounds So Beautiful : Memory Lane (Spotify, Deezer, Amazon) *20h : Entracte – Meet & Greet, Signatures livres Désignation des gagnants du blind test *21h-23h : Open Mic spéciale R&B Pour conclure sur une bonne note, les R&B Talks finissent en jam session ! Jam animée par Jullyh au chant et Pierre-Louis Varnier aux claviers, tous les amateurs de jam sont les bienvenus pour nous rejoindre sur la scène et prendre le micro ! Entrée gratuite.

Nouvelle émission en collaboration avec la radio LGTDZ Découvrez les nouveautés gospel et r&b, avec des anecdotes et fun facts derrière vos artistes préférés et la scène musicale à Lyon

Célia Tiab est cette autrice, compositrice et interprète que la rédaction suit depuis des âges et des âges déjà ! Originaire de Nyons, elle fait ses premières scènes à Lyon. Son voyage en Irlande lui donne la confiance et l'autonomie nécessaire pour voler de ses propres elles, et sortir son 1er EP, a whole body of work, dont elle s'estime fière à 100% Un EP à son image, qui compile ses souvenirs d'enfance, son vécu en Irelande, et surtout.... c'est la première fois qu'elle "n'avait envie de ne rien refaire [...] ça correspondait au moment où je l'ai enregistré, mes émotions...". De retour à Lyon, elle présente son EP solo en première partie des Uptown Lovers. Sa prochaine date : la première partie de Ben L'Oncle Soul !

Macy Lu et Benjamin Gouhier du groupe Uptown Lovers se sont posés en backstage avec Marcus et Léna pour partager leur joie et leurs réflexions à la sortie leur 2e album, CARE. Cet album compile une collection de morceaux fidèles à leur image, et perçants de sincérité. Il sonne davantage brut, franc, et entier. La musique des Uptown Lovers a toujours su arrêté le temps en plein live, mais ici, non seulement le temps s'arrête, mais un sentiment de paix intérieur s'en dégage. Etre enfin en paix avec soi-même, avec son coeur, sa tête, son corps, ses proches, et sa musique. Le sujet est aussi vaste que passionnant ! Ecoutez cet épisode pour apprécier davantage la profondeur de leur son, et des paroles de Macy Lu, riche en émotions. Entre ses projets solo (cf EGO), et ses projets de groupe, sa musique sonne réellement comme une thérapie, une session de guérison. Retrouvez le groupe en tournée ce printemps en France !

Du 29 décembre 2022 au 1er janvier 2023, il s'est produit un phénomène spectaculaire à Lyon : la fusion entre musiques gospel et classique ! Le Gospel Philharmonique Experience, dirigé par Pascal Horecka, affichait complet à l'Auditorium de Lyon pendant 4 soirs d'affilée. Un week-end entier où les lyonnais ont pu apprécié la magnificience du gospel et l'excellence du classique. Pour Pascal Horecka, chef de choeur, et chef d'orchestre, la rencontre entre les deux genres est une évidence. Pour le prouver, il s'est entouré des meilleurs, à commencer par Dr Wayne Bucknor, de l’Orchestre national de Lyon, en plus de douze chanteurs professionnels du chœur Gospel Philharmonic Experience et d'un chœur amateur de cent personnes. Marcus avait déjà rencontré Pascal, à l'aube du projet, en 2016, pour ses intiatives sur la scène gospel (cf le choeur Sweet Witness).  Sa vision pour un gospel philharmonique date de 2017, quand l’Auditorium de Lyon et l’Orchestre National de Lyon ont choisi de collaborer avec Pascal HORECKA pour créer un tout nouveau projet. En Avril 2018, un événement inédit et prodigieux à la fois s’est donc produit quand la chaleur du Gospel s’est alliée à la richesse de la musique classique : une grande première à cette échelle et une expérience inoubliable pour le public, les organisateurs et tous les artistes impliqués. Aujourd'hui, ce choeur inaugure l'année 2023 et poursuit sa mission de partager la Bonne Nouvelle et bien de belles émotions tout au long de l'année. Retrouvez le choeur et l'orchestre au Festival Jazz à Vienne, avec Kim Burrel, le 6 juillet prochain. Découvrez tous les secrets derrière la création d'une telle expérience dans cet épisode. A Propos de Pascal Horecka Chef d’orchestre, compositeur, arrangeur, professeur et directeur artistique, Pascal est un artiste passionné qui sert la musique avec respect et excellence. Il est fasciné par les trésors que la musique offre à tous ceux qui la côtoient. Pascal Horecka est originaire d’Angers. Inscrit au Conservatoire à rayonnement régional en classes de trompette, analyse, musique de chambre, composition et écriture, il y grandit musicalement jusqu’à ses 18 ans. Après le baccalauréat, il décide de poursuivre ses études musicales à Lyon. Là, il étudie l’harmonie et le contrepoint au Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon ainsi que la direction d’orchestre à Paris et Lisbonne auprès de Jean-Sébastien Béreau. Il est aussi formé à la musicologie à l’Université Lumière Lyon II. Son arrivée à Lyon est également significative d’un renouveau musical : il se spécialise rapidement dans la musique noire-américaine, plus spécifiquement le gospel.  A propos de Wayne Bukcnor Wayne Bucknor est directeur des cultes au Worship Center de Birmingham (Alabama). Il est également professeur de piano à l’université d’Oakwood, où il enseigne depuis 1998. Il est un auteur-compositeur actif et a accompli un exploit en composant une chanson par jour pendant l’année civile 2016. Bucknor est né dans le Queens, à New York, et a grandi à Orlando, en Floride. Il a obtenu une licence en musique et une licence en informatique à l’Oakwood College en 1994, puis un master de musique à l’Université d’Alabama A & M en 1998 et un doctorat en arts de la musique, en interprétation et pédagogie du piano, à l’Université d’Alabama à Tuscaloosa en 2008. En septembre et octobre 2006, il a effectué une tournée au Japon avec le groupe  Take 6, lauréat d’un Grammy Award, où il a remplacé le baryton de l’ensemble, Cedric Dent. Il a remplacé Khristian Dentley pour une tournée de Noël de Take 6 en décembre 2015. En décembre 2013, il a été directeur musical, orchestrateur et arrangeur pour la tournée de Noël de Michael Card et Phil Keaggy. Il est également accompagnateur du groupe choral The Aeolians de l’Université d’Oakwood, qui a obtenu la distinction de Choir of the World en 2017. Il a publié un album CD intitulé 40 Years : God Is Good.

Top 3 des plus belles chansons de Ben L'Oncle Soul : A Very Good Year The Best Greatest Pourquoi ?  Parce qu'au travers des paroles, on explore une narration profondément introspective. Narration dans laquelle on voit un homme évoler, au grès d'aspirations, de frustrations, et de nouvelles impulsions ; "that's life", comme dirait Frank Sinatra. D'ailleurs, on pourrait rajouter All My Life ft IAM dans le top de Ben l'Oncle Soul. "Brace yourself, I'll take you on a trip down memory lane". Dans cet épisode de Memory Lane, Marcus ramène Ben en 2016, et son temps à Los Angeles, qui a donné naissance à son album hommage à Frank Sinatra. Progressivement, vous y découvrirez toutes les histoires qui expliquent ses artistiques depuis son retour en France.  Depuis 2020, l'Oncle Soul a été prolifique, en partageant 3 concepts albums, au travers desquels on apprend à le connaître dans le prisme de la musique qui lui plaît sincèrement. Plus qu'une simple collection de chansons, sa musique reflète véritablement un art de vivre dans lequel il s'identifie à part entière. Nouvel homme, Ben l'oncle Neo-Soul se redécouvre avec son dernier album intitulé "Is It You?", un album authentique, enregistré dans des conditions live, puis retravaillé en studio. Une recherche artistique (du hip-hop vers la soul), qui devient personnelle et même spirituelle. On peut même dire qu'il s'agit de son plus bel album, fruit de toutes ses recherches depuis 2016. Retrouvez Ben sur scène le 30 mars prochain au Briscope à Brignais et le 29 novembre au Trianon !